De 25 bästa familjevänliga filmerna strömmar på Netflix - juli 2018

Familjevänliga filmer får ofta ett dåligt rykte, ofta känt för att de är helt för cutesy och ofokuserade på att kunna erbjuda verklig underhållning för tittare över åldern sju eller åtta år gammal. Det finns ingen brist på dåliga familjefilmer heller, billiga direkt-till-dvd eller direkt-streaming-filmer som görs för att generera en snabb bok och ingenting mer. Massor av människor kan hävda att familjefilmer borde vara motståndskraftiga mot kritik; De är avsedda för en eftermiddag i filmer med dina barn, eller att distrahera dina barn i 100 minuter medan du avslutar några hushållsarbete. I slutändan är det ett slöseri med argumentet att familjevänliga filmer måste vara dåliga. Det finns nog otroliga, välgjorda, underhållande filmer som är avsedda för både föräldrar och barn att titta på slumpmässigt, botten av fatets innehåll är helt enkelt slöseri med din tid.

Netflix har ett ganska stort bibliotek med familjeinnehåll, både i sina filmer och tv-sektioner. Om du letar efter något som är lämpligt för filmkväll som kommer att fungera för att roa både dig och dina barn, finns det gott om bra erbjudanden att få på webbplatsen. Det här är 25 av våra favoritvänliga filmer på Netflix, perfekt för en filmnatt i eller för att titta på en lat söndag eftermiddag. Medan vi inte kan garantera att varje film kommer att vara en av dina favoritfavoriter, har varje film på den här listan något speciellt att erbjuda, vare sig det är klassiska lektioner, skrattar för hela familjen eller actionfylld spänning. Om du inte är säker på om en film är lämplig för vissa barn rekommenderar vi att du använder Common Sense Media's guide för filmer, så att du kan se åldersförslag för varje film. Här är 25 av de bästa familjevänliga filmerna på Netflix i juli 2018.

25. små män

Den här utmärkta filmen från Ira Sachs och Mauricio Zacharias berättar om konflikten mellan två familjer som bor och arbetar i samma kvarter i Brooklyn. När Brian (Greg Kinnear) ärver en brunsten, ärver han också en hyresgäst - Leonor (Paulina Garcia) - vilken hans pappa tyckte om och gav en hyresavbrott när grannskapet gentrified kring dem. En osannolik vänskap bildas mellan båda sina 13-åriga söner, varav en vill vara en konstnär, den andra en målare. Pojkarna fångas i mitten när konflikter intensifieras mellan föräldrarna. Lilla män är ett utmärkt drama, men du kanske vill begränsa publiken till detta för tweens och äldre.

24. Paddington

Och nu berättelsen om en söt liten björn från Peru, vars vilda äventyr utvecklas för första gången i live-action. Paddington följer en björn som heter Paddington, uppvuxen i Peruens djungler med sin moster Lucy och farbror Pastuzo, som fick sina namn när en utforskare nästan jagade dem ner. Attityd med smak för marmeladsmörgåsar, är Paddington tvungen att lämna sin djungels komfort efter en olycka under en storm kostar farbror Pastuzo sitt liv. Nu är en liten björn i en storstad, måste Paddington hitta utforskare som bryr sig om sin moster och farbror och anpassa sig till livet med människorna, inklusive den bruna familjen, som tar honom in när han hittar honom i Paddington Station. Med en all-star-cast av engelska och australiska skådespelare (Hugh Bonneville, Sally Hawkins, Peter Capaldi, Nicole Kidman och Ben Whishaws röst) och ett ton av Harry Potter- alumnerna (inklusive Jim Broadbent, Julie Walters och rösterna Imelda Staunton och Michael Gambon), Paddington är perfekt för alla åldrar, från 6 till 96.

23. * batterier ingår inte

Även om filmen fick blandade recensioner efter sin släpp 1987, var batterierna inte inkluderade en mindre box office framgång och hade ganska laget arbetar bakom det. Ursprungligen pitched som en idé för Steven Spielbergs Amazing Stories- serie, tyckte Spielberg om tanken nog att han pressade på att filmen skulle anpassas till en fullängdsserie. Regisserad av Matthew Robbins, mest känd för sin screenwriting krediter ( Crimson Peak, käkar, Sugarland Express och nära Encounters of the Third Kind ), var filmen skribent debut av Brad Bird, som senare skulle gå direkt på The Iron Giant, The Incredibles och Ratatouille . I filmen anländer en grupp små elektroniska utlänningar i New York City, där de hjälper de fattiga invånarna i ett östbostadshusblock som hotas med utslagning från en ond fastighetsutvecklare. Denna sci-fi fantasyhistoria är perfekt för alla som kan hantera lite våld och handling.

22. Turner & Hooch

Förbered dig för att springa igenom en intensiv cykel av känslor i den här komedin om en polis (Tom Hanks) som måste jobba med en ny partner: en glidande Mastiff. Turner & Hooch är en av de bästa hundfilmerna hela tiden, och det säger mycket. Hunden, Hooch, bevittnar ett mord och hjälper därefter sin nya ägare att fånga dem, medan Turner slår upp ett förhållande med en veterinär som spelas av Mare Winningham. Turner och Hoochs äventyr är idealiska för alla som kan hantera lite våld under vägen.

21. Harry och Hendersons

När Hendersons, som är på semester i Stillahavsområdet, oavsiktligt går över ett märkligt djur av typen Bigfoot-typ, misstänker de honom för en björn och tar hem hem för att vara fylld. När de inser vad varelsen egentligen är, bestämmer de sig för att anta Harry som ett husdjur. För att skydda Harry från de myndigheter som jagar honom, måste de hålla honom hemlig. Denna 1987 fantasy komedi stjärnor John Lithgow som patriarken av Hendersons, och vann en Oscar för bästa makeup. Denna söta berättelse om en älskvärd Bigfoot är perfekt för publik i alla åldrar.

20. Kycklingkörning

Den första produktlängdsproduktionen från Aardman Animation, studion bakom Shaun the Sheep och Wallace och Gromit, Chicken Run berättar om en misslyckad fjäderfägård i Yorkshire, England, där kycklingarna tvingas lägga en viss mängd ägg eller vara slaktas för kött. Medan den onda gården Ms Tweedy börjar bygga en automatiserad gård, började kycklingarna - ledd av Ginger - planera en flykt från gården, med hjälp av Rocky Rhodes (Mel Gibson) en lugg som kraschade på gården och har gått med på att hjälpa kyllorna att flyga. Filmen var kritiskt berömd när den släpptes, med granskare som lovade animationen och humor. Det är perfekt för tittare i alla åldrar. I april 2018 tillkännagavs en uppföljare till Chicken Run .

19. Coraline

Anpassad från Neil Gaimans bok med samma namn är Coraline den första filmsekvensen producerad av Laika Studios, en animationsstudio med stop-motion som har skapat ett fantastiskt arbete under det senaste decenniet. Coraline berättar om Coraline Jones, en äventyrlig 11-årig som är upprotad från sitt hem för att flytta till en ny som hon inte bryr sig mycket om. När hon letar efter något att göra i sitt nya område, utforskar hon och upptäcker en hemlig dörr i sitt nya hus - en som leder till en parallell värld där hennes föräldrar har tid för henne och lyssnar på hennes behov. Medan denna idealiserade värld känner sig för perfekt för att vara sant, är sanningen mycket mer synd: världen gömmer en mörk hemlighet. Filmen regisserades av Henry Selick, mest känd för animationsfläktar som mannen bakom Nightmare Before Christmas och James and the Giant Peach . Filmen är lite otrevlig, så se till att de yngre tittarna har gått och läggit sig innan de stämmer in för lite spöklikt roligt.

18. Mirakel

En stor uppgift i katalogen över stora amerikanska sportfilmer, berättar Miracle om historien om 1980-OS-hockey laget från deras bildande genom deras träning och slutligen sin seger mot det ryska hockeyslaget vid köldkrigets höjd. Historien börjar när University of Minnesota huvudtränare Herb Brooks (Kurt Russell) möter den amerikanska olympiska kommittén för att diskutera strategier för att vinna olympiska spelen 1980. Brooks ställer gruppen på att välja amatörspelare i motsats till idrottsutövare, vilket leder till tvivel om att det amerikanska laget kommer att göra det långt i deras strävan efter guldmedaljer på något sätt. Även om du känner till historien är Miracle en värdig förtrollning, en underhållande och fascinerande historia om att träna hårt för det du vill ha och för att hålla fast vid de idéer du tror på.

17. Skönhet och odjuret

En annan live-action remake av en klassisk animerad funktion, Disneys Beauty and the Beast tjänade en blandad kritisk mottagning när den premiärde 2017, men blev en publik favorit och en box office gigant, tjänar över en miljard dollar över hela världen. Filmen är en anpassning av 1991 Disney animerade original, och spelar i stor utsträckning efter samma historia. Emma Watson spelar Belle, den sköna skönheten som handlar med sin pappa efter att han tagits i fångenskap av ett slott-boende Beast (Dan Stevens, Legion ) för att stjäla en ros. Medan han hålls vid sitt slott börjar Belle att se mänskligheten i Beast - och precis i tid också, för att han riskerar att förlora sig på att vända sig tillbaka till en människa. Det är lite skrämmare än den animerade versionen, men de flesta tittare ska vara bekväma och titta på sagan så gammal som tiden togs in i live-action.

16. Benji

En ny remake av den ursprungliga Benji- berättelsen uppdaterad för 2018, denna nyfärdiga, Netflix Original-film regisseras av den ursprungliga regissorns son, Brandon Camp. En omstart för modern ålder berättar Benji historien om den titulära hunden, en föräldralös valp som träffar två barn som snabbt faller i fara. När barnen kidnappas, är det upp till Benji och hans snygga sidekickhund för att rädda dagen. Benji gör inte något nytt för den grundläggande formeln för hundfilmer, men det är en solid post för en familjenatt i motsats till att resa till biografen. Plus, som en Netflix Original, lämnar den aldrig Netflix. Benji är perfekt för alla i familjen.

De 75 bästa filmerna på Netflix - juli 2018 15. The BFG

BFG kom till storskärmen av Disney och Steven Spielberg, som var knuten till att styra en filmanpassning av den klassiska Roald Dahl-romanen. Ursprungligen planerad till Star Spielbergs vän (och Star of Hook ) Robin Williams, den färdiga 2016-filmstjärnan Mark Rylance ( Bridge of Spies, Dunkirk, Ready Player One ) som titulär Big Friendly Giant som är vän med Sophie (Ruby Barnhill), en föräldralös som lider av sömnlöshet och tillbringar mycket av hennes nätter vaken läsning i sängen. En natt under witching timmen ser hon en äldre jätte utanför hennes fönster som tar henne in i Giant Country, där hon måste stanna kvar efter att ha sett BFG. Hon måste också lära sig att undvika de andra nio jättarna som bor i området, eftersom de älskar att äta barn. Filmen är perfekt för alla barn som läser boken och vill se sagan väckas till liv, även om den är lite lång i sin körtid.

14. Ghostbusters

Historien om tre företagare som startar ett nytt företag, är Ghostbusters ofta ansedd som en av de bästa komedierna hela tiden. Regissören Ivan Reitman, som tidigare arbetat med Bill Murray och Harold Ramis på köttbullar och band, ansluter sig till Murray, Ramis, Dan Aykroyd, Rick Moranis, Sigourney Weaver och Ernie Hudson i en paranormal science-fiction komedi som har blivit en kritiskt hyllade komedi, berömd för blandningen av skräck och komiska element, Bill Murray's deadpan-leverans och några fantastiska visuella element som fortfarande håller sig till denna dag. När Peter Venkman, Ray Stantz och Egon Spengler alla tvingas ut ur sina positioner vid Columbia University startar de tre männa Ghostbusters, en spök elimineringstjänst. Just i tid också: en allvarlig ondska har börjat hota New York City, vilket sätter livet för varje medborgare i fara. Ghostbusters har några råa skämt, men borde vara bra för alla barn att gå in i gymnasiet.

13. Läkare konstigt

En av några Marvel-filmer som nu strömmar på Netflix, är Doctor Strange en av de bättre ursprungshistorierna vi har sett från Marvel de senaste åren och berättar historien om den titulära hjälten när han utvecklas från en kuk kirurg till en superhjälte som kan operera och in i nya världar genom att använda magi. Efter Stephen Strange's (Benedict Cumberbatch) händer skadas utöver reparation i en bilolycka, verkar det som om hans liv som neurokirurg är över. När han hör av den Ancient One från en kollega som återvunnit användningen av benen efter många år av att vara paraplegic börjar Strange resan att träna under Mordo och Ancient One (Tilda Swinton), att bli en trollkarl och att stoppa Kaecilius ( Mads Mikkelsen) från att sammankalla Dormammu, ett ondsken väsen avbildas också genom rörelseinspelning av Benedict Cumberbatch. Liksom de flesta Marvel-filmer, är detta betygsatt PG-13, men bör uppfylla alla seriefilmer som är äldre än 11 ​​år.

12. Petes Dragon

Trots att det inte är lika stort av en träff som Disneys remake av The Jungle Book, vann denna 2016-reimagining av 1977-animerade musikaliska Petes drake över kritiker och publik med samma mjuka känslor. I den här versionen av filmen anser Grace (Bryce Dallas Howard) att hennes pappas (Robert Redford) berättelser av drakar inom skogen är enkla sagor, tills hon möter en 10-årig föräldralös förälskelse som heter Pete (Oakes Fegley), som hävdar att han bor i skogen med en jätte, vänlig drake. Regisserad av filmskaparen David Lowery (hanterar dem inte Saints, A Ghost Story ), lyckas filmen vara samtidigt söt och charmig, känner sig närmare de självständiga filmerna Lowery som vanligtvis filmer trots uppbackning av Disney. Med Lowery inställd på att ta på Disneys Peter Pan- remake under de närmaste åren är Pete's Dragon den perfekta uppvärmningsfilmen för regissören. Perfekt för tittare i alla åldrar.

11. Little Rascals

En remake av de korta filmerna från 1920- och 1940-talet uppdaterar The Little Rascals den komiska premissen för modern dag (eller åtminstone 1990-talet) i denna hitkomedi. Även om filmen fick negativa recensioner när den släpptes 1994, spänns äventyren Spanky, Alfalfa, Stymie, Froggie, Porky, Buckwheat, och naturligtvis Darla här, då gänget blir trubbel i hela grannskapet och försöker hjälpa Alfalfa att vinna tillbaka Den hörde av Darla efter att hon lämnat honom till det nya rika barnet på kvarteret Waldo. Filmen har lite potty humor i det, och det är nog inte något vuxna i rummet vill se mer än en gång, men det är en solid lördag eftermiddag film att koppla av med medan du hänger med dina barn. Plus, på 83 minuter är det ganska kort.

10. Candy Jar

I denna Netflix-originalkomedi följer Candy Jar två starkt konkurrenskraftiga prep school tonåringar, Lona (Sami Gayle, Blue Bloods ) och Bennett (Jacob Latimore, Detroit ), som har blivit föremål för sina mödrar (Christina Hendricks och Uzo Aduba) i flera år att överväga varandra rivaler i akademin. När de båda blir co-kaptener i deras gymnasium debattlag, finner de sig oförmögna att arbeta med varandra tack vare deras konkurrenskraftiga karaktär, eftersom båda tonåren möter konsekvenserna av att eventuellt förlora en debatt och offra sina högskolliga förhoppningar. När de två tvingas arbeta tillsammans under ledning av högskolans rådgivare som Helen Hunt spelar, måste de två tonåren tänka på ett liv de kanske inte har begärt i första hand och kommer att behöva lära sig att växa före så småningom på väg till en Ivy League-skola.

9. Scooby-Doo

I den här live-action-remakeen av den ursprungliga "60-åriga" hunden, ser filmen Scooby-banan som drivs ifrån stora ego och större skillnader. Två år senare återfinns gänget av omständigheter efter att de var och en har fått en inbjudan till Spooky Island, en temapark och utväg som ägs av Emile Mondavarious (Rowan Atkinson). Medan Shaggy och Scooby är stolta över att bli återförenade med sina vänner, är de andra tre mindre än extatiska om situationen. När de anländer till Spooky Island, hävdar Mondavarious att de bjudde besättningen tillsammans för att lösa ett mysterium: turisterna på ön har genomgått en förbannelse och blir hjärntvättad i processen. Det är upp till Scooby, Shaggy och resten av gänget för att lösa mysteriet på den förbannade ön, samtidigt som man försöker övervinna skillnaderna i gruppen - och för att undvika att bli hjärntvättad.

8. Ghostbusters 2

I uppföljaren till komedi klassiker, Ghostbusters II plockar upp fem år efter händelserna i den ursprungliga filmen. Efter att ha sparat New York City från demigoden Gozer, hittar Ghostbusters-laget sig med det sista de förtjänar: en rättegång för egendomsskador orsakad av händelserna i den första filmen. Tack vare rättegången var verksamheten stängd och Ghostbustersna brutit upp, drivit Ray för att äga en bokhandel och arbeta som barnunderhållare med Winston, Egon tvungen att arbeta i ett laboratorium som utför mänskliga experiment och Peter är värd för en pseudo-psykisk dagtid Prat show. Men när problem börjar påverka Dana och hennes barn, måste Ghostbusters återförena sig för att möta sitt största hinder ännu: Vigo Karpaten, andan i en sekelskiftes tyrann som fångats i en målning på Manhattan Museum of Art.

7. Drottning av Katwe

I Queen of Katwe introduceras tittarna till historien om Phiona Mutesi (Madina Nalwanga), en tioårig tjej som bor i Katwe, en slum i Kampala, Uganda med sin mor Nakku (Lupita Nyong'o) och hennes yngre syskon . Eftersom hon och hennes bror hjälper Nakku sälja mat på marknaden, bryr hon sig också om sin nya babybror. En dag har hon ett slumpmässigt möte med Robert Katende (David Oyelowo) genom ett missionsprogram, en man som lovar att förändra hela sin värld. Katende är en fotbollstränare, samtidigt som han använder sin fritid för att lära barn att spela schack på ett lokalt centrum i närheten. När Phiona blir nyfiken på spelet börjar hon studera spelet och blir långsamt en toppspelare under Katendes vägledning. Drottning av Katwe följer Phionas liv när hon fortsätter att klättra upp i schack och utsätts för världen utanför Uganda.

6. Walt Innan Mickey

Baserat på biografi med samma namn, Walt Before Mickey följer historien om Walt Disney under hela sin barndom, fram till 1928 när han först tog Mickey Mouse. Walt (avbildad i hans yngre år av Owen Teague och Demitri Vardoulias och i hans vuxenliv av Thomas Ian Nicholas) och Roy (Noah Forgione och Jon Heder) Disney är bröder. Den förra har utvecklat en kärlek till animation och film av sin tonåring år. Roy flyger så småningom till Kalifornien, spenderar sin tid på ett veteransjukhus för att ta itu med tuberkulos och lämna Walt i Missouri. Under tiden möter Walt Ub Iwerks, som fann sin egen konstaffär med några medarbetare. När Walt kämpar för att göra sin verksamhet lyckad lyckas han flytta till Los Angeles för att hitta Disney Brothers Studio, vilket skapar The Alice Comedies som distribueras av Charles Mintz. När Disneybröderna konstaterar att Mintz saknar tro på sina ansträngningar samtidigt som de äger rättigheterna till vad de producerar, måste de bryta sig ut för att skapa det mest populära tecknade tecknet någonsin

De 65 bästa visarna på Netflix just nu - juli 2018 5. Looney Tunes: Back in Action

Massor av människor kommer ihåg Space Jam, den första teatriskt släppta Looney Tunes- filmen, antingen genom nostalgiglasögon eller ironiskt. Filmen var en framgångsrik box office, men den var inspelad av kritiker vid frisläppandet. Färre människor kommer ihåg uppföljningen av den här filmen Looney Tunes: Back in Action, men det är olyckligt, det är utan tvekan det bättre med de två filmerna. Regisserad av Joe Dante, en av Hollywoods mest uppfinningsrika och undervärderade regissörer ( Gremlins och Gremlins 2, The Burbs, Small Soldiers ), Looney Tunes: Back in Action är mycket mer i harmoni med de ursprungliga tecknen. Medan tomten är försvunnen och lite röra, påminner hela upplevelsen av att se filmen på att titta på de klassiska shortsna. Med massor av gags, dumma skämt och stunder som är utformade rent för skratt, är filmen - som också stjärnor Brendan Fraser och Jenna Elfman som mänskliga ledare - värt att återvända.

4. Coin Heist

Baserat på den unge-vuxna romanen med samma namn, är Coin Heist en Netflix-originalbrott-dramafilm regisserad av Emily Hagins, mest känd för att visas i dokumentärfilmen Zombie Girl: The Movie och för hennes egna verk växa upp Tony Phillips och My Sucky Teen Romance . Coin Heist representerar ett stort steg för den unga filmskaparen, skapar sin bästa film hittills och en rolig koll på äldre barn och tonåringar. Filmen berättar om en kommande ålderhistoria bakom en heist, som de fyra eleverna Jason, Alice, Dakota och Benny-Hatch planerar att rädda sin gymnasium genom att bryta sig in i en mynta för att skapa en begränsad satsning på mynt till sälja till samlare för att skapa den nödvändiga 10 miljoner dollar som behövs för skolan. Filmen är ett roligt och dramatiskt utseende i fyra teensvärldar som kommer att göra någonting för att rädda studentkroppen - och själva.

3. Hotell för hundar

Baserat på den klassiska 1971-barnens roman av Lois Duncan är Hotel for Dogs den perfekta filmen för alla familjer som älskar sina husdjur mer än livet självt. När syskon Andi (Emma Roberts, Nancy Drew och It's Kind of a Funny Story ) och Bruce (Jake T. Austin, Wizards of Waverly Place ) flyttar in i ett nytt fosterhem som förhindrar husdjur att stanna hos barnen, de två kamperna att hitta ett nytt hem för sin hund fredag. Efter att ha upptäckt ett övergiven hotell använder Bruce sina färdigheter på mekanik och byggnad för att göra byggnaden till titulärhotellet för hundar, en plats för fredag ​​och andra strays att stanna när de inte har någon annanstans att vända. Det finns dock ett problem - när barkningen kommer från byggnaden får grannarna att växa misstänkt om det gamla hotellet, är Andi och Bruce tvungna att gömma hotellet för att rädda hundarna.

2. Bro till Terabithia

En 2007-anpassning av den klassiska barnboken med samma namn, Bridge to Terabithia berättar om Jesse "Jess" Aarons (Josh Hutcherson, i en före Hunger Games- roll), en 12-årig pojke som går på en lokal skola där han rutinmässigt mobbas av Janice Avery, Scott Hoager och Gary Fulcher. En dag möter han Leslie Burke, en ny student i sin klass som lyckas slå Jess i en löpande tävling, mycket till hans frustration. Jess lär sig Leslie är inte bara en ny klasskamrat utan också en ny granne. Tillsammans blir de snabba vänner, utforskar skogen bakom sina hus och hitta en bäck, ett övergiven trädhus och en hel värld skapad ur sina egna fantasier. Tillsammans, när de utforskar Terabithia, kommer de att ta itu med skolan, familjeproblemet och mer när de lär sig att knyta samman som sin egen fördrivna familj. Broen till Terabithia är en trogen anpassning och ibland en svår klocka, men det är värd att se.

1. Star Wars Episode VIII: The Last Jedi

Ja, Star Wars: The Last Jedi är en kontroversiell film, med en stor minoritet av människor som väldigt starkt ogillar de narrativa val som görs under vägen. Men för varje Star Wars- fan som hatar den åttonde filmen, och den andra i efterföljande trilogin, finns det ännu en annan som unabashedly älskar filmen. Den sista Jedi plockar sig upp, där The Force Awakens lämnade, med Rey på en ö som står framför Luke Skywalker. Hon kommer snabbt att lära sig att han inte är hjälten han en gång var tänkt att ha varit, en man som förbannat sig efter ett dödligt misstag kostade tusentals liv i processen. Under tiden, med motståndet som följdes och förföljdes av en första ordningens armé, plockade Poe Dameron och Finn en plan för att rädda sig genom att skicka Finn och hans nya vän Rose undercover för att inaktivera första orderens spårningsenhet. Och Kylo Ren, som återhämtar sig från sin förlust i den första filmen, befinner sig frestad av både Rey och hans onda herre, den mystiska Snoke, som inte kan komma överens med sin plats i universum. Kontroversy åt sidan, The Last Jedi är en intressant film, med teman av misslyckande, självförbättring och tanken på att välja ditt eget öde. Det är väl värt en klocka eller en rewatch.

Se Även